在漢秀中，舞蹈無處不在：有纏綿悱惻的雙人舞、柔情婉轉的獨舞，也有奔放熱情的群舞；有勁爆現(xiàn)代舞、優(yōu)雅芭蕾舞，也有風情民族舞、扇子舞；在臺上、在水里、在空中，演員們隨處皆可起舞。

漢秀的編舞大師是安妮·涂里葉（Anne Tournié）。她曾在巴黎冬季馬戲團與穆里爾赫曼同臺合作，也參與了澳門水舞間和拉斯維加斯的“Le Rêve”的舞蹈設計。

Q：在為漢秀編舞時，你的靈感來自哪里？

A：很大一部分來源于演員本身。我會鼓勵演員用身體去充分表達自己的感受和情感。漢秀的演員來自世界各地，我會從演員身上發(fā)現(xiàn)他（她）擅長的、熟悉的跳舞方式和技巧，然后利用這些。比如說安娜，她會跳藏舞，我在編舞時就把她跳藏舞時的一些動作融進了舞蹈中。

Q：漢秀的舞蹈有什么特點？

A：我學的是現(xiàn)代舞，但我想把中西方舞蹈結合起來呈現(xiàn)在漢秀的舞臺上。為此，我看了中國舞的視頻，也閱讀了大量和中國古代歷史尤其是漢代歷史相關的書。

我在編舞時，每當演員跳完一場很有西方特點的舞蹈后，我會轉而在舞臺上呈現(xiàn)一場有中國風的舞蹈。

其實不論是哪種風格的舞蹈，我最想通過舞蹈傳遞給觀眾的是，無拘無束的自由。當我看到演員凌空起舞時，我會很強烈感覺到那份自由。